BIOGRAFÍA DE VALENTIN SAVTCHEKO
Nací en la ciudad de las flores y las mujeres hermosas. El sol que brillaba sobre mi ciudad, Rostov del Don, me abrió los ojos a la vida y me dio fuerzas. El año 1955 fue el cumpleaños de mis padres y el décimo aniversario de la victoria de mi país sobre el fascismo.
El 2 de marzo, el día en que nací, el obstetra, al verme, dijo: "Este niño no nació con una camisa blanca, sino con un pincel", porque tenía un mechón de pelo en la cabeza que me predestinaba a pintar.
Mis primeros pasos en el arte los di en la escuela de arte porque, el día del examen, dibujé un cuervo negro disecado con ojos de cristal mejor que nadie, lo que me permitió pasar directamente al segundo año. Una vez, intenté dibujar una naturaleza muerta de naranjas sobre terciopelo negro, pero a pesar de todo el cuidado que puse en reproducir los vibrantes colores de esas naranjas, vívidamente iluminadas por el sol, mis esfuerzos fueron en vano. Entonces comprendí que primero tendría que aprender a dibujar el sol antes que las naranjas. Todos los días dibujaba el sol, después de lo cual mis ojos ya no podían ver nada, y lo veía como una gran mancha negra. Este efecto cegador desapareció gracias a Dios y a la humanidad.
Tras leer sobre la vida de Van Gogh, me di cuenta de que no era el único que intentaba comprender los misterios del sol, pero me prometí a mí mismo no cortarme las orejas como él lo hizo.
Mis estudios y mi dedicación en la antigua Academia Imperial de Bellas Artes de San Petersburgo, ahora Academia Rusa de Bellas Artes, me brindaron la oportunidad de copiar los dibujos de Miguel Ángel, Leonardo da Vinci e Ivanov. Incluso de noche, soñaba con brazos, pies, orejas y rostros.
Una noche de 1982, sentí como una explosión de luz en mi interior. Salté y empecé a garabatear algo en un lienzo hasta que me desmayé. A la mañana siguiente, vi mi primer cuadro, "Espejo".
Mi pasión por Filonov y su sistema me llevó a importantes desacuerdos con mis profesores de la Academia, quienes me decían que si seguía dibujando así, mis hijos pasarían hambre, etc. Así que abandoné la Academia y continué con mis experimentos. Mi sistema «Sens-Arte» (Sensibilidad Artística), tal como lo concibo, es un desarrollo del «cosmismo ruso», que sigue la tradición del pensamiento de Filonov, Kandinsky y Malevich. Es decir, considera el cosmos como una nueva medida, ya que el espacio y la manifestación energética del espíritu humano en el Universo se convierten en objetos de la imagen.
¡Que Dios me ayude a llevar a cabo esta tarea!
¿QUÉ ES SENS-ART?
El SIGNIFICADO es la fuerza mágica que surge de diferentes materiales. A veces, el ser humano no puede concebir qué es ni de dónde proviene, pero es evidente que es esta energía la que pone en marcha todos los procesos, tanto a nivel biológico como consciente.
El SIGNIFICADO es la energía de la naturaleza, de la luz, del calor, del sonido... Es la influencia de las formas, los colores, el ritmo en el sistema emocional, en la imaginación creativa y en la comprensión que el espectador tiene de una obra de arte.
El ser humano es capaz de canalizar esta energía tanto en su subconsciente como en la creación. Ya a principios de este siglo, Kandinsky demostró la necesidad de estudiar este fenómeno como la principal vía para comprender el proceso creativo.
KANDINSKY, MALEVICH y FILONOV fueron los primeros en descubrir, de diferentes maneras, la filosofía del espacio cósmico en el arte pictórico.
* KANDINSKI construyó su cosmos de significado como si fuera un planificador urbano que escribe con signos metafísicos.
* MALEVICH lo presentó como un espacio geométrico.
* FILONOV, por su parte, lo presentó como una microestructura que contiene todo el cosmos de la conciencia.
Para mí, el cosmos del significado es la energía de las sensaciones. Se trata de considerar el espacio cósmico como una nueva medida, ya que el espacio y la manifestación energética del espíritu humano se convierten en objetos de la imagen. Un pintor, para mí, es una antena receptora que percibe todos los procesos espaciales y energéticos.La ética y estas nuevas dimensiones cósmicas del conocimiento son las que intento crear en mi pintura.
Solo la pintura con nuevas dimensiones cósmicas transmitirá la energía del cosmos.
SENS-ART es un arte que enseña significado, espacio y la energía del cosmos.
